VIGOR – IMPULSO II /// Formen der Musik und Energie.
Das Thema Vigor wurde als eine Reihe von Monotypien umgesetzt, die bei einer freien
und experimentellen Auseinandersetzung an der Tiefdruckpresse entstanden sind.
Mit einer vollkommen instinktiven und intuitiven Herangehensweise verwendet Ola
Schablonen, Formen aus verschiedenen Metallen, die von ihr bei der Auflösung der
Werkstatt ihres Onkels einem Geigenbauer gefunden wurden.
Allgemein hat sie bereits in den letzten Jahren Formen, Symbole und Schablone in ihre
künstlerischen Auseinandersetzung integriert, die stets durch Zufall gefunden und
gesammelt wurden und diese jeweils als Impulse für eine neue Arbeit im Zyklus Vigor
angewendet und weiterentwickelt . In diesem Zyklus greift sie auch auf andere Medien
zu, wie das der Malerei. Dabei geht sie mir verschiedenen Maltechniken um: Eitempera, Öl
und Gold. Der Maluntergrund besteht stets aus speziellen Hölzern, die für
Musikinstrumente gedacht waren, die auch in der Werkstatt ihres Onkels zu finden waren.
Während der Residenz entschloss sich Ola den Zyklus Vigor auf Papier und den Vorteilen
des Druckes weiterzuentwickeln, wie die Erfahrungen aus der Lithografie
miteinzubeziehen, die sie bei einer polnischen Residenz KNK8 2017 Lithografiewerkstatt
in Kostrzyn gemacht hat. Basierend auf transparenten + natürlichen Pigmenten als
Druckfarbe sind das charakteristische technische Element dieser Arbeit, dass ihr
ermöglicht, mit den Transparenzen Formen zu spielen, zu verstärken und durch mehrerer
Druckabläufe die Formen überlappen und überlagern lässt, um so neue Farbwirkungen
und Farbkompositionen zu erzeugen. Dabei geht sie unkonventionell mit der Farbrolle
um, als würde sie mit Pinsel auf einer Leinwand arbeiten.
Die direkte archaische Beziehung, die Beziehung zur Materie, ist es, was sie sich selbst
zurückbringt. Eine archaische, spirituelle Dimension, die aus spielerischen Aspekten, aus
Beziehungen besteht.
Daniela Lorenzi A14: « Es erinnert mich an die Veröffentlichung von 1959 Little Blue und
Little Yellow von Leo Lionni / Levels als Beziehungen / Formen als eine Aura von Menschen /
Formen als eine Abstraktion von Individuum / Kontakt mit anderen Formen / neuen Formen
und Transformation.»

A14 Milano, Foto: Daniela Lorenzi, 2018

A14 Milano, Foto: Daniela Lorenzi, 2018

Foto: Atelier Ola Eibl, 48Std-Neukölln 2019, Berlin

























